jueves, 18 de diciembre de 2008

en el muelle

otra canción de nuestra actuación del viernes pasado
http://www.youtube.com/watch?v=C5AQXEHL2h4

martes, 16 de diciembre de 2008

Across the universe

Across the Universe es una película musical que me ha gustado bastante. Es verdad que la historia es algo simplona y mezcla un poco de todo eso que tenemos en la cabeza sobre el fin de los sesenta, el verano del amor y, sobre todo, las protestas contra la guerra del Vietnam, aunque, en cambio y afortunadamente, la presencia de las drogas está bastante limitada. La historia está al servicio de la música, pero en este caso, la música es la de Los Beatles. Además está bien integrada y razonablemente bien versionada y coreografiada.
Jude es un joven obrero de Liverpool que busca a su padre en Princetown. Es un actor de Londres que canta sorprendentemente bien -ha tenido una banda de rock, Dilated Spies-. Así me lo pareció nada más empezar con la versión de Girl, que canta en la playa. En fin, en Pricetown conoce a sus amigos, americanos finos, y desde allí descubre la vida bohemia de New York, y sobre todo a Lucy, su novia, Evan Rachel Word, una actriz americana relativamente conocida que también canta. Pasas toda la película esperando que aparezca Lucy in the Sky with Diamonds, y estás seguro de que queda película mientras que no la canten, aunque al final la canción se reserva para los títulos finales. Te das cuenta que está a punto de acabar cuando a Jude le cantan el Hey Jude (y eso de don’t let me down). Al final, el All you need is love quizás sea un punto más romántico de lo que estoy dispuesto a aceptar, tampoco es mi preferida y se me ocurren otras canciones de Beatles para ese momento, pero a pesar de todo tiene su punto en la película.
Hay muchas buenas versiones y apariciones estelares. Está muy bien Bono haciendo de un mesiánico (cada uno es lo que es) Doctor Robert y cantando el I Am The Walrus, en el momento más psicodélico. Joe Cocker como macarra y vagabundo –su Come together es muy bueno, aunque no sorprende si uno se acuerda que, salvo el you can leave your hat on, su gran éxito es su versión del With a little help from my friends, que esta vez no canta él. Es divertido ver a Eddie Izzard como Sr. Kite y a unas cuantas enfermeras cantando que son todas a la vez Salma Hayek (nunca la habia imaginado como enfermera pero, sin duda, da el papel).
Están muy bien Dana Fuchs como Sadie (como sexy Sadie). Esta es una buena cantante y razonable actriz, que tiene presencia y hace bien de rockera de la época. Martin Luther McCoy es su acompañante que toca bastante bien la guitarra (una buena versión del while guitar gentil weeps) y que sugiere la figura de Jimi Hendrix. No se explica nada bien la relación de estos dos pero parece que a nadie le importa mucho. También hay una Prudence, más o menos colgada y anecdótica pero que justifica que le canten Dear Prudence. Sorprendentemente faltan unas cuantas canciones típicas como Help, Michelle, Yesterday, aunque supongo que no todo cabe en un argumento, ni en dos horas y diez minutos. En cambio, me encanta la puesta en escena del Strawberry fields forever y el envolvente Because. La película hace gracia, aunque se permita algúna que otra ocurrencia chocante, como cuando los soldados americanos llevan a cuestas una estatua de la libertad y van pisando palmeras diminutas.
En fin, no está dentro de mis cinco películas preferidas (ni clásicas, ni modernas, no es Beautiful Girls), ni siquiera en la cinco películas musicales (hay cosas más grandes como Stop making sense con los Talking head en vivo y otras así), pero es una forma amable y entretenida de disfrutar de la música de los Beatles y no en un ladrillo de documental.
Sobre la canción Across the universe ya esta todo dicho. Es de John, de 1968 y está en el Let it be. Es una canción que se presta a ser versionada (y ralentizada y acelerada) porque es muy agradecida, casi cualquier arreglo le puede sentar bien. Aparte de esta versión de la película hay muchas y recuerdo como más memorables la de David Bowie, en Young Americans, y la de Fiona Apple que fue la música de un anuncio en TV, también hace menos tiempo la de Rufus Wainright en su disco Poses. Los propios Beatles hicieron dos versiones a distinta velocidad. En fin otra gran canción de John. Javier

lunes, 15 de diciembre de 2008

We can work it out

Después de un larguísimo jueves con Gloria, Ramiro y Alfredo (con cena en entre suspiro y suspiro, copas en el cafe la union y baile en Tabata, con todas las canciones que bailas pero que nunca tocarías o pondrías en el coche), decidi cortarme la barba. En la ducha me sentí peludo (aunque como dijo el Clásico, donde hay vida hay pelo) y me afeite. Luego la tarde del viernes hice de Rey Mago (con Manolo Melchor y Rafa Baltasar) y finalizamos en un concierto en otro famoso colegio.
Aqui está el link de la canción con la que abrimos. http://www.youtube.com/watch?v=oJvtcZTtRgQ

Beatles forever claro. por cierto anoche vi una película musical que me gustó bastante que es Across the Universe, con una historia aceptable y un resultado muy vistoso (nada que ver con cosas como la pelicula de Mamma Mia)
Pronto nuevas recomendaciones de discos.
Abrazos. Javier

jueves, 4 de diciembre de 2008

MADISON VIOLET Haight Ashbury

Aqui están nuestras nuevas amigas Brenley y Lisa.
Un dia habrá que hablar largo y tendido de Canadá. Cuanto tiempo hace que los reyes magos me trajeron un uniforme de la policia montada!! que fue la única referencia en mi infancia que tuve del Canadá (entonces le llamabamos "El Canada y no sólo Canadá") hasta lo del fletán, que era un pez que resulta que lo comíamos sin saberlo y nos gustaba!!
http://www.youtube.com/watch?v=Z6UvXpeLfSM

Ron Sexsmith en el Sol




Después de todo un martes dia 2 de diciembre con dolor de cabeza y sensación de hartazgo (seguro que tengo otra palabra más expresiva para decirlo, pero vamos a dejarlo así) a las nueve llegué a casa y, una vez duchado y tomada la dosis recomendada de ibuprofeno, me encaminé a la sala el Sol. Al lado han puesto el típico bar de montaditos y allí quedé con amigo Pablo a las diez (el mismo con el que hable hace muchos años de Ron, después de un concierto de JM Granados en Clamores). No había problemas para encontrar entradas y, como otras veces, no siempre, a Pablo lo encontré al final del concierto.

A las diez y media en punto (los del Sol se han reformado; ahora no tienes que estar de marcha hasta las tres para ir a un concierto allí) salieron dos chicas con sus acústicas y su violin, que cantaban bien y estaban mejor, que contaron que han sacado dos cds que luego ellas mismas vendían en el puesto que tenían montado (luego me acerque pero no me compre ninguno). Nos dijeron que les diéramos nuestro correo electrónico y nos mandarían noticias y fotos. Seis canciones de folk canadiense por estas dos que se llaman Madison Violet. Llevaban de gira como dos meses y venían a España para por fin poder quitarse el abrigo y les sorprendió el frío de Madrid (algo así me pasó a mí la primera vez que fui en invierno a Bogotá, con un polo y una camiseta, existe el frio en -la caribeña, para mí hasta entonces- Bogotá).

A las once y cuarto salió Ron que tocó una hora y cuarto. Traía su acústica y un piano (bromeó sobre lo bueno o no tanto que era) y su bajista. Algo retraído al principio, poco a poco fue integrándose en el público, bromeando y hasta atendiendo alguna petición. Empezó tocando una de sus antiguas y famosas canciones There is a rhythm, en el que menciona a un batería y pensé que era una pena que no lo hubiera traido (luego se lo perdoné; es la crisis).
En fin, lo mejor de él es su voz y sus canciones. De eso tuvimos mucho y muy bueno el martes por la noche. Haciendo un poco de memoria, tocó como cinco canciones del estupendo nuevo disco Exit Strategy of the Soul (Brandy Alexander y otras) del que él mismo dijo que en la grabación había tenido una orquesta detrás –en la Habana- y que echaba en falta los vientos. Tocó el From now on, Tell me again del Blue boy, God loves ever y, con el piano, el Gold in them hills, esas dos del famoso Cobblestone Runaway. Del Retriever, Tomorrow in her eyes y For the driver. Never give up del Time being. Una vieja canción Strawberry blonde, que presentó hablando de cuando él era un chaval y sobre la chica de la que habla la canción.
Hablamos de Ron hace no mucho en este blog. Es una referencia obligada, al menos para los fieles –público gourmet- que nos congregamos allí. Pablo, Mari, una chica de Mallorca que lo verá este fin de semana y que prometió meterse en el blog (espero que nos hagas la crónica del concierto allí de este fin de semana), Carolina y muchas caras conocidas. Una buena noche para celebrar mi santo, el dia 3.
Abrazos. Javier

lunes, 1 de diciembre de 2008

El espíritu de los Jayhawks sigue vivo. Luoris&Olson en Madrid.

Debo empezar por confesar que descubrí a los Jayhawks hace apenas 3 años cuando mi hermano pequeño -qué deshonor- me regaló el "Hollywood Town Hall". Poco después adquirí, ya por propia iniciativa, ese monumento a la música imperecedera que es "Tomorrow the Green Grass" y desde entonces mi pasión por el grupo no ha dejado de crecer. No tuve que lamentar, por tanto, el trauma del abandono de Mark Olson, cuando decidió retirarse al desierto con su novia, la también cantante Victoria Williams. Para el tiempo en que me aficioné al grupo, el tal Olson había recuperado la cordura -esto es, se había separado- y había parido uno de esos discos -"The Salvation Blues"- que redime la carrera de cualquiera por maltrecha que se encuentre. Tampoco Gary Louris se había quedado parado: su album "Vagabound" todavía destilaba la vieja savia del mítico grupo. Pero, claro, se echaba en falta la magia de esas armonías celestiales que constituyen las señas de identidad de la pareja Olson&Louris. El concierto en Madrid el sábado pasado fue la mejor prueba al respecto y el Galileo Galilei el mejor escenario posible.

Con un lleno absoluto -agotadas las localidades- Olson & Louris comparecieron para presentar su nuevo album como pareja: "Ready for the flood". No necesitaron para ello más que dos guitarras acústicas -las mismas, todo el concierto- y el solo acompañamiento de una mujeruca de armas tomar que ejerció -con un bombo entre las piernas- de sección rítmica. Casi dos horas de concierto y ninguna canción mediocre, ningún tema de más. Del nuevo disco sonaron entre otras "Bicycle", "When the wind comes up" o "Black eyes": no desmerecen el repertorio, lo enriquecen. Pero el entusiasmo se desató entre el público al arrullo de las viejas melodías: "Waiting for the sun", "Two angels", "Over my shoulder" o "Sister Cry". Hasta el propio Louris se sorprendió de la reacción del auditorio: al comienzo de "Bad times" un coro de voces -"I'm in love with the girl I'm talking about... ..."- se levantó hasta acallar la suya. Para cuando llegó la guinda final -"Blue"- era imposible pedir más.

Cuesta creer la cantidad de buenos grupos y buenas canciones que ha dado esa irrepetible generación/círculo de cantautores norteamericanos: Uncle Tupelo, The Jayhawks, Wilco, Golden Smog, el gran Jeff Twedy. Audiciones complementarias que me permito recomendar: la edición acústica del "Vagabound" de Louris (se puede encontrar en las habituales tiendas de culto") y el recopilatorio "Stay Golden, Smog", un album redondo. Lo dicho: el espíritu de los Jayhawks sigue vivo y sobrevoló por un par de horas en la madrileña sala Galileo Galilei. God bess America!

Antonio

viernes, 28 de noviembre de 2008

Estos son los hechos; Paul o Faul

Despues de las canciones y los discos de Paul posteriores al 66, o Paul está vivo o el nuevo Paul (el canadiense Faul) es casi mejor. Este power point merece la pena.
VER PRESENTACIÓN
Abrazos
Javier