Richard Wright

Ayer día 15 murió de cancer Richard Wright, el teclista de Pink Floyd. Para la mayoría supongo que no es una noticia relevante; gente mucho más importante o conocida ha muerto antes y, como ahora, poca gente se ha acordado de ellos. Se fue del grupo después de los grandes discos de Pink Floyd de los setenta (Meddle, quizás el mejor disco de ellos, The dark side of the moon y Wish you were here). Vale, los Pink Floyd de los sesenta son muy recuperables y tienen canciones memorables, pero esos tres discos me hicieron feliz durante años.

Hay una tesis que dice que la música que has oído a los once, doce, trece años, te acompañará toda la vida. Conviene tener suerte y que te pille oyendo a los Beatles y no a …. los millones de errores musicales, virus que se contagian entre la gente, que venden miles o millones de discos cada año personificados como grupos o cantantes de programas de televisión o similares; productos de mero consumo instantáneo, de usar y tirar. En fin, si la música de tu adolescencia es la canción del verano que ponían en las fiestas de tu pueblo, debes, que duda cabe, asumirlo,… y después hacer todo lo posible por ocultarlo, si es posible; hay cosas que no tienen arreglo, hay que aprender a vivir con ello, my friend.

Creo que el primer disco que oí de Pink Floyd fue the dark side of the moon, un disco experimental, sólido y uniforme. Yo era chico y recuerdo cada uno de los relojes de Time –música que parece más oportuna hoy sobre lo rápido que pasa la vida sobre todo para los que no están atentos-, y la caja registradora marcando el ritmo, el sonido de las monedas, y la entrada de bajo del Money, y los coros y las palabras, y el saxo. La voz de Claire Torry en the great gig in the sky y también el us and them. Hace años que no lo oigo pero no me hace falta para recordarlo. Pertenece un tiempo en la que mis amigos se echaban los primeros pitillos en el servicio del colegio -me acuerdo tan bien!-, mientras empezábamos a hablar de tías, con más ilusión que realidad. Algo así como la adolescencia.

Estuvo en el Animals, un disco que nos pareció flojo hace años pero que oído años después te sorprende. Se fue en mitad del the wall de 1979, por problemas con Roger Waters, que todos conocemos y que seguramente determinaron el fin de la excelencia del grupo. Era bastante discreto en una época en la que el exceso y el divismo era síntoma de genialidad, en los setenta, la época de los dinosaurios y del culto al instrumentista circense y exhibicionista. Todo eso que se llevó por delante el punk, el rock de antes y desde luego la new wave. Descanse en paz.

The Smithereens Especially for you

La primera vez que vi -y oí- a mi primo Enrique aullar en un concierto fue en el de los Smithereens en 1990, en la Sala Universal de Madrid, que ya cerró hace años.

Estos tipos de New Jersey tenían varios Eps desde 1980. El Especially for you, primer LP de ellos, de 1986, empieza con una de esas canciones que deben estar en cualquier antologia del pop rock, power pop o del rock sin adjetivos, Strangers When We Meet. Le sigue el listen to me girl, ya se ve que al pobre de Pat Dinicio le pasaba lo que le pasa a la mayoria de los tios con las tias, please listen to me. Me gusta mucho Cigarette, que me recuerda a Elvis Costello. También el rock and roll reconvertido de time and time again, y el behind the wall of sleep, que les emparenta con los primeros REM (el productor fue el mismo, Dixon).

En fin, mi lado más humano y sensible (que existe, no creas: tenemos un mundo interior) siempre se quedó colgado con In a lonely place, en fin, .... without you... que cantaba Pat con nada menos que Suzanne Vega (si, si, la chica de la famosisima Tom's dinner; ... my name is Luka I live in the second floor, ... no decia eso?) Luego sigue el rock con el blood and roses, que luego se hizo famosa en la banda sonora de una película (Dangerously Close). Eran magníficos y creo que siguen mas o menos vivos.

Por cierto Kiko has vuelto por aqui, y vaya, flipando con los Cold Play. Un abrazo, Javier.

ESPECTACULAR ATAQUE A NOEL GALLAGHER EN CANADA...

La verdad es que he de confesaros que me gusta bastante este grupo, que después del golpazo, volvio al escenario a darlo todo... me gusta ese toque de arrogancia a lo Pistols... así como sus canciones.
Un abrazo, Quico

COLD PLAY, EXCELENTE CONCIERTO EL DE AYER EN EL PALACIO DE LOS DEPORTES DE MADRID

IMPRESIONANTE! aunque algo corto a mi juicio (una hora y media de concierto) Cold Play me dejo verdaderamente impactado, un sonido impecable y sobre todo sus voces que hacen de las canciones algo parecidas a las de los propios Floyd, 4 personas que llenaron un escenario, que después fueron tres, el principal y dos más repartidos entre el público en los que el grupo tocó sin perder ni un ápice de su excelente sonido. Un verdadero espectáculo, os lo recomiendo y por ello os dejo des videos para que los disfrutéis aunque nada comparado con el DIRECTO. Un abrazo, QUICO

YELLOW


VIVA LA VIDA

Surjfan Stevens, Illinois desde el sur

Despues de tantos días magníficos hoy hay levante. Es lo que tiene esta California del Sur. Miro mi ipod y recupero un disco que, en realidad, no tengo que recordar porque, desde que salió, no se me ha olvidado, es el absolutamente necesario Illinois, de Sujfan Stevens, de 2005.

Ahora, esta música de viajes para amar, nos acompaña en una sinfonía pop, alegre y tranquila, dedicado a este Estado, como antes hizo para Michigan, que bien puede servirnos, y no sólo a los locos del Smile de Brian Wilson, para prepararnos a la vuelta a la realidad. Después de una entrada (Concerning the UFO sighting near Highland, Illinois) que a mi me parece mágica, el come on! feel the illinoise, es una canción optimista para empezar este camino. Tiene un cambio que me parece genial, que se mantiene con la historia de John Wayne Gacy. La entrada de Jacksonville y su ritmo sincopado, si no te entra a la primera, conviene repetirlo. El ritmo de Decatur, Or, Round Of Applause For Your Stepmother! ... con aplausos finales,

En fin, Chicago es para mi el momento cumbre de la banda sonora de una de las mejores películas de los últimos años, Little Miss Sunshine. Esta es una canción que nadie debería ignorar. Su guitarra y su talento cas desnudo de folk singer se sale en Casimir Pulaski Day. Hay muchas cosas en este viaje, pequeños juguetes que conviene descubrir. Abrazos

Javier

Ribbon of Gold, nuestro Paul Collins

Me avisó mi amigo Pablo, alma mater de Rock Indiana, Paul está que se sale. Estuve en su concierto con su banda actual -muy competente- el pasado 29 de Marzo, en la presentación de Ribbon of Gold, con Pablo, Arancha y muchos otros amigos cercanos a Rock Indiana. No voy a decir que me lo pase tan bien como en el concierto mítico que dio en Madrid en 1984 y que retransmitió la Edad de Oro (teníamos invitaciones para todos los programas, música de verdad en la televisión generalista, que tiempos!). Espectacular: en el Sol y tocando TODOS sus clásicos (el rock and roll girl, que le hizo a su novia del 77, working too hard, you won’t be happy, don’t wait up for me, … ) Desde The Nerves, en el 77, como bateria, y luego como guitarra y lider, a partir del completamente imprescindible primer disco de The Beat, de 1979, y del segundo, The kids are the same, bueno aunque no tanto como el primero. Luego ha hecho más cosas, se ha venido a España, donde tiene una parroquia fiel y edita sus discos. Cuenta sus aventuras en “mi madre, mi mentor y yo”.
Este "Ribbon of gold" del 2008, producido en Suecia en los estudios donde graban los Hellacopters o mucho antes los Nomads, es mejor para mi gusto que el anterior y bastante aceptable Flying High, con el que volví a encontrarme con él después de años. Bueno, es el disco que he vuelto a poner para tomar carrerilla, este fin de verano, mientras nos vamos quitando algo de la arena de las playas del Palmar, la Barrosa o la Ballena, en Cadiz. En fin, seguimos en el power pop, en las melodías con una base sólida de bajo y bateria, con muchos ecos de los sesenta. Entre las canciones me engancho en seguida el I still want you. También el falling in love with her, without you, hey DJ, en fin, y unas cuantas más.